Vamos Tiquicia: Juan Carlos Baglietto

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viernes, 8 de enero de 2021

Paquetito #0181 : Issac Delgado, Joan Manuel Serrat, Joaquín Sabina, Juan Carlos Baglietto, Lito Vitale & Luis Eduardo Aute

Varios - 2019 - Tributo a Sabina. Ni tan joven, ni tan viejo

Varios - 2019 - Hijos del Mediterráneo

Luis Eduardo Aute - 2007 - A día de hoy

Juan Carlos Baglietto & Lito Vitale - 2003 - La despedida

Issac Delgado - 2019 - Lluvia y fuego

viernes, 17 de enero de 2020

Paquetito #0180 : Ampersan, Juan Carlos Baglietto, Lito Vitale & Silvina Garré

Ampersan - 2014 - Autorreverse

Juan Carlos Baglietto & Lito Vitale - 2000 - No olvides

Juan Carlos Baglietto & Silvina Garré - 1989 - Teatro Opera - En vivo

Juan Carlos Baglietto - 1990 - Ayúdame a mirar

Juan Carlos Baglietto - 2006 - Sabe quién

domingo, 29 de octubre de 2017

Víctor Heredia - 2017 - 50 años en vuelo - Capítulo 1 [p/completar]

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Víctor Heredia - 2017 - 50 años en vuelo - Capítulo 1

viernes, 18 de agosto de 2017

Víctor Heredia - 2005 - Tiernamente amigos

Víctor Heredia - 2005 - Tiernamente amigos

Mara

(Víctor Heredia)

Ya sabemos donde están las cosas muertas,

esos rostros de asesinos que regresan

a explicarnos que jamás hicieron nada,

no sé bien dónde poner tanta tristeza.

Hoy tratemos de olvidar tanta mentira,

no quisiera darte un beso con tal pena

que presientas otra vez esas heridas,

destilando su dolor de cosas viejas.

Mara, Mara, Mara,

déjame sentarme aquí

a pensar tan sólo en vos

a mirar en tus ojos estrellas

más grandes que el sol.

Al final la vida tiene esa costumbre

de mezclar su cubilete de tal forma,

que no hay quien pueda llegar hasta la cumbre

sin sufrir estrictamente algunas normas.

Hoy sé bien adonde están las cosas muertas,

no me vengan con oscuras bendiciones,

sólo quiero un beso tibio de la vida

sin recuerdos de tortura y dictadores.

www.cancioneros.com

Temas

01. Tiernamente Amigos (con Jairo)
02. Mara (con Joan Manuel Serrat)
03. Novicia (con Chico Buarque)
04. El Adiós (con Alberto Cortez)
05. Mi Madre Y María (con Mercedes Sosa)
06. Canción De Navidad (con Silvio Rodríguez)
07. El Gaucho (con Pedro Aznar)
08. Potosí (con Juan Carlos Baglietto)
09. Ojos De Cielo (con Chany Suárez)
10. Entonces (con Grupo Suramérica)
11. Todvía Cantamos (con León Gieco)
12. Una Furtiva Lágrima (con Lito Vitale)
13. Ahora, Coraje [Py'aguasu] (con Ricardo Flecha)
14. Ella Está Conmigo (con Pueblo Nuevo)
15. Sin Familia (con Ana Belén & Víctor Manuel)

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domingo, 4 de junio de 2017

Paquetito #0148 : Guaco, Juan Carlos Baglietto & Lito Vitale

Guaco - 1981 - Guaco 81

Guaco - 1982 - Guaco 82

Guaco - 1983 - Guaco 83

Guaco - 1984 - Guaco ...es Guaco

Juan Carlos Baglietto & Lito Vitale - 2011 - Más de lo mismo

domingo, 21 de mayo de 2017

Jairo - 2014 - Propio y ajeno

Jairo - 2014 - Propio y ajeno

Este trabajo nació de mi deseo de incorporar canciones nuevas -propias- y otras conocidas -ajenas- a mi repertorio. Hasta ahí, nada novedoso. Quizás lo original esté en las canciones mismas.

Entre las “propias”, seis fueron compuestas sobre textos de Mario Trejo, a cuyo universo poético me introdujo Reynaldo Sietecase. El amor (“El bello error” y “La quiero”), la sensualidad (“Cuerpo a cuerpo”) el desasosiego (“Los abuelos huérfanos”) el homenaje (“Jobim”) donde vuela el Quinteto de Daniel Maza y la confidencia (“Trópicos de amor”) junto a la admirable Elvira Ceballos. Rescaté una canción (“Como el pan”) escrita hace años con Eladia Blázquez, y dos temas (“Años extraordinarios” -Gran arreglo del “Oso Figueras- y “Contá conmigo”) creadas junto a mi compañero de ruta habitual, Daniel Salzano, quien ennoblece la primera de las obras acompañándome con su propia voz.

En cuanto a las “ajenas”, se trata de canciones exitosas a las que hemos intentado aportar una impronta personal, salvo en “If i fell”, en la que, valiéndonos del conocimiento -y el talento- de Pedro Aznar arriesgamos una versión más fidedigna. Pedro tocó instrumentos idénticos a los utilizados por The Beatles en el origen (¿El origen de la vida?). Renuevo el placer de cantar con Juan Carlos Baglietto, un intérprete incomparable, y con Lito Vitale, que vive el arte como un rasgo de su alma, al piano y dirigiendo su Orquestita en “Biromes y servilletas”, la semblanza obra de Leo Masliah sobre los rapsodas montevideanos. Tres artistas contemporáneos: Leonardo Favio, Palito Ortega y Joan Manuel Serrat, rubrican canciones ya incorporadas en la memoria colectiva (“Ella ya me olvidó”, “Corazón contento” y “Vagabundear”). Finalmente, “Mon frére”, de Maxime Le Forestier, fiel exponente de la “chanson francaise” más luminosa, y “Como la cigarra”, una canción a la vez personal y universal. Su anexión como motor en la recuperación de la democracia revela que los dilemas que María Elena Walsh vivía en el momento de escribirla (1972) se asemejaban de alguna manera a los del país que se avecinaba.

Los arreglos orquestales de Guillermo Cardozo Ocampo, la performance de cada uno de los músicos y el trabajo y el acierto a la hora de tomar decisiones -técnicas o artísticas- de Yaco González como productor y arreglador, han sido de un valor inestimable para este trabajo. A veces uno hace lo que puede, en otras, lo que quiere. Espero que “PROPIO & AJENO” les deje la sensación de que pudimos hacer lo que quisimos. JAIRO

www.jairo.com.ar

Temas

01. El Bello Error
02. La Quiero
03. Trópicos de Amor (con Elvira Ceballos)
04. Mon Frére [versión en francés]
05. Ella Ya Me Olvidó
06. Como el Pan
07. Jobim (con Daniel Maza)
08. If I Feel [versión en inglés] (con Pedro Aznar)
09. Corazón Contento
10. Años Extraordinarios (con Daniel Salzano)
11. Contá Conmigo
12. Cuerpo a Cuerpo
13. Biromes y Servilletas (con Juan Carlos Baglietto & Lito Vitale)
14. Los Abuelos Huérfanos
15. Vagabundear
16. Como la Cigarra

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-.-

¡gracias a E. Rivas por este aporte!

viernes, 19 de mayo de 2017

Varios - 2014 - Raíz Spinetta - Versiones folklóricas [p/completar 5]

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Varios - 2014 - Raíz Spinetta - Versiones folklóricas

miércoles, 17 de mayo de 2017

Jairo - 1997 - Argentina mía [p/completar]

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Jairo - 1997 - Argentina mía

sábado, 22 de abril de 2017

Olga Román - 2012 - De agua y laurel

Olga Román - 2012 - De agua y laurel

Olga Román canta a Cuchi Leguizamón en «De agua y laurel»

REDACCIÓN el 06/10/2012

La cantante española Olga Román presentará el próximo noviembre De agua y laurel, un disco en homenaje al gran compositor argentino Gustavo "Cuchi" Leguizamón.

De agua y laurel es el nuevo disco de Olga Román que se publicará en Argentina el próximo mes de noviembre de 2012.

Olga Román hace un homenaje al gran compositor Gustavo "Cuchi" Leguizamón (Salta, Argentina 1917-2000), creador de grandes canciones como La pomeña, Zamba de Carnaval o La Arenosa.

Bajo la dirección, arreglos y producción musical de Néstor Díaz, el disco se grabó entre julio y septiembre de este año.

El trío de músicos que acompañó a Olga Román está conformado por Horacio Hurtado en contrabajo, Horacio Straijer en percusión y Néstor Díaz en guitarras y coros.

Este disco además cuenta con Juan Carlos Baglietto y Ángela Irene, dos grandes artistas argentinos convocados a cantar con Olga Román.

El trabajo se grabó íntegramente en Buenos Aires en “La Montaña Estudios” de Néstor Díaz, quien además fue el técnico de grabación.

Las voces de Olga Román se grabaron en Madrid y el disco se terminó de mezclar en Buenos Aires, masterizado por Osvel Costa El Portugués Da Silva.

Este es el cuarto disco en solitario de Olga Román después de Vueltas y Vueltas (2001), Olga Román 2 (2005) y Seguir caminando (2011).

www.cancioneros.com

Temas

01. Zamba para la viuda
02. Arenosa
03. Zamba del carnaval (con Juan Carlos Baglietto)
04. Cartas de amor que se queman
05. Juan del Monte
06. Zamba del laurel (con Angela Irene)
07. Cantora de Yala
08. Carnavalito del duende
09. Lloraré
10. La Pomeña
11. Juan Panadero
12. Romance del río

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martes, 14 de febrero de 2017

Varios - 2016 - A Chabuca

Varios - 2016 - A Chabuca

Rubén Blades, Ana Belén, Sabina, Pedro Guerra, Drexler y otros grandes de la música iberoamericana le cantan «A Chabuca»

Las canciones más reconocidas de la cantautora peruana Chabuca Granda han sido cantadas en forma de homenaje por voces como las de Rubén Blades, Ana Belén, Joaquín Sabina, Pedro Guerra, Jorge Drexler, Juan Carlos Baglietto, Kevin Johansen o Dulce Pontes en A Chabuca, un disco que ha visto la luz esta semana.

Una producción sin precedentes en la historia de la música peruana acaba de salir del horno para refrescar la imagen de Chabuca Granda a nivel mundial. A Chabuca —así se llama este disco— es creación de Mabela Martínez (productora de Sonidos del Mundo) y Susana Roca Rey (Misa Criolla de Bodas y Antología de Chabuca Granda), y reúne las voces para los temas más reconocidos de la artista peruana de grandes de la música en español como Rubén Blades, Ana Belén, Joaquín Sabina y Jorge Drexler.

"Ya era hora de que el mundo le cantara a Chabuca, y por eso, en el verano de 2013 contactamos a través de Susana a Joaquín Sabina, quien aceptó nuestra invitación y se convirtió, sin saber, en el padrino del disco", cuenta Mabela Martínez. "En abril del mismo año y gracias a la gestión de Jorge Ferrand, pudimos invitar al proyecto a Ana Belén, que estaba de paso por Lima y fue la primera en grabar desde Madrid, con la guitarra de Lucho González. La convocatoria fue un éxito porque todos le querían cantar a Chabuca".

A ambas productoras les tomó tres años de tocar puertas para lograr el financiamiento del proyecto, hasta que un filántropo, poeta y agricultor orgánico, fundador de Samaca Productos Orgánicos y de la Biblioteca Abraham Valdelomar en Huacachina, Alberto Benavides Ganoza, les daba el voto de confianza. "¡Me gusta, vamos!", les dijo cuando le presentaron el proyecto. Minera Las Bambas también se sumó al auspicio; Chabuca nació en Cotabambas - Apurimac en un asentamiento minero.

Rubén Blades desde Panamá frasea con respeto y emoción La Flor de la Canela, Joaquín Sabina nos cuenta, a través de José Antonio, que "Chabuca no era pituca, era más pueblo que tú"; desde Madrid, Jorge Drexler entona El Surco, y Ana Belén nos sorprende en una hermosa versión de El Dueño Ausente.

A este elenco de artistas que han puesto sus voces a las canciones de Chabuca se suman el canario Pedro Guerra (Fina Estampa), los argentinos Juan Carlos Baglietto (El Puente de los Suspiros), Kevin Johansen (Coplas a Fray Martín) y Lidia Barroso (Quizás un día así), la portuguesa Dulce Pontes (Cardo o Ceniza), el brasileño Ivan Lins (María Sueños), la española Pasión Vega (Zeñó Manué) y el peruano Javier Lazo (Zaguán).

El proyecto cuenta con la participación del renombrado productor musical peruano Manuel Garrido Lecca, quien junto al ingeniero de sonido y músico Edu Olivé empezaron a grabar las primeras pistas. Suenan las guitarras de Sergio Valdeos y Ernesto Hermoza, el cajón de Gigio Parodi, el piano de José Luis Madueño y el bajo de Omar Rojas entre otros artistas nacionales que han aportado ese sonido que el mundo merece escuchar.

Desde Los Ángeles Alex Acuña (batería), desde Nueva York el colombiano Edmar Castañeda (arpa), desde Miami el flautista puertorriqueño Néstor Torres y desde San José de Costa Rica el violinista de Editus, Ricardo Ramírez, encabezan la lista de grandes instrumentistas que han redondeado el sonido de un disco que refresca la imagen de Chabuca a nivel mundial.

www.cancioneros.com

Temas

01. La flor de la canela (Rubén Blades)
02. José Antonio (Joaquín Sabina)
03. El surco (Jorge Drexler)
04. Fina estampa (Pedro Guerra)
05. El puente de los suspiros (Juan Carlos Baglietto)
06. Quizás un día así (Lidia Barroso)
07. El dueño ausente (Ana Belén)
08. Cardo o ceniza (Dulce Pontes)
09. Coplas a Fray Martín (Kevin Johansen)
10. María Sueños (Ivan Lins)
11. Zeñó Manué (Pasión Vega)
12. Zaguán (Javier Lazo)

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lunes, 9 de enero de 2017

Pedro Guerra & Joaquín Sabina - 2016 - 14 de Ciento Volando de 14 [p/completar 2]

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Pedro Guerra & Joaquín Sabina - 2016 - 14 de Ciento Volando de 14

lunes, 5 de agosto de 2013

DISCOGRAFIA : Piero

DISCOGRAFIA

P i e r o

Piero: Biografía de un mito de la música popular

Piero De Benedictis nació en Italia, en el Golfo de Taranto, y a los tres años viajó a la Argentina con su familia, para instalarse primero en Banfield y, en 1951, en Allen, en el Valle del Río Negro. Allí Piero cursó la escuela primaria y también se inició en la música. Tenía 11 años cuando se trasladó con un compañero a Viedma, con la intención de cursar la escuela secundaria, y fue entonces cuando hizo un breve paso por la carrera de seminarista, camino religioso que abandonó a fines del 63, a los 18 años.

Ya decidido por la música se instala entonces en Buenos Aires y -todavía influenciado por la canción italiana que por entonces tenía gran auge en Argentina y en el mundo- hace su debut como cantante el 6 de enero de 1964 en el programa de tv Remates Musicales.

En 1968 conoce a José Tcherkaski y con él compone sus primeros éxitos, como Mi viejo, que fue un suceso con más de 500 versiones registradas, tanto en toda América como en Europa, e integró su primer LP, en 1969.

A partir de allí, títulos como Juan Boliche, Como somos –ganadora del Festival Buenos Aires de la Canción-, Tengo la piel cansada de la tarde, Llegando llegaste o Si vos te vas definieron una personalidad única entre los cantautores de la época y le valieron la más amplia y calurosa popularidad, en Argentina y Latinoamérica. Al año siguiente gana con Pedro Nadie –de su segundo disco-, el 5º Festival Internacional de Río de Janeiro, donde competían 36 países representados por artistas como Nino Bravo por España, Richie Havens –recordado por su aparición en Woodstock- por USA o Iva Zanicchi por Italia, entre muchos otros, ante un Maracanazinho con 30.000 personas cada noche.

Presidía el jurado Paul Simon junto a Ray Coniff, Lalo Schiffrin, Francoise Hardy, Carmen Sevilla, Roberto Cantoral y otros. Coplas de mi país fue la primera en trascender entre sus canciones políticamente más comprometidas, y a ellas siguieron Que se vayan ellos y Para el pueblo lo que es del pueblo y Los Americanos, que se convierten en verdaderos himnos populares en todo un continente en estado de ebullición. Pero a comienzos de 1976 como tantos otros debe exiliarse, primero en Italia y luego en España, donde se instala en un molino en Utande, a una hora de Madrid, y allí aprende la producción de cultivos orgánicos, mientras interrumpe su labor de compositor y se repliega en la introspección y el trabajo sobre sí mismo.

Hasta que en 1981 decide regresar al país, y su nueva producción habla de paz interior, de amor y solidaridad. Con el grupo Prema publica los discos Calor Humano y Recuerdos, y recorre varias veces todo el país y ofrece más de 500 conciertos, ante más de 2.000.000 de personas. Por esos años edita Canto de la Ternura, Un Hombre Común y Qué generosa sos, mi tierra, todos discos de oro y platino.

Tan grande convocatoria pronto se convierte en motor de proyectos sociales y culturales, en un entramado que enlazaba en torno suyo escuelas, universidades y otras organizaciones y que consigue movilizar la adhesión de otros músicos. Con lo recaudado en sus masivos conciertos de aquellos años se construyen más de 15 obras, entre escuelas, guarderías, jardines de infantes y la primera Facultad de Agroindustria, en Roque Sáenz Peña, Chaco, y se ayudan a concluir otras tantas.

Desde la Fundación Buenas Ondas trabaja principalmente en la creación de ecogranjas educativas, donde jóvenes en situación de riesgo social se capacitan en agricultura orgánica y ecología, como vehículo de formación solidaria. Ante el compromiso con ese proyecto decide alejarse de los escenarios argentinos por un par de años, y el par se convirtió en 12, aunque nunca dejó de actuar en Latinoamérica.

En plena crisis argentina asume la Subsecretaría de Cultura del gobierno peronista de la provincia de Buenos Aires, y así hasta que llegan el 19 y 20 de diciembre de 2000, que lo encuentran en la calle como un manifestante más.

A partir de 2002, sus giras por el continente se multiplicaron y sus discos Folklore a mi manera, Un hombre común, Sinfonía inconclusa en `la´ Mar, Canto de la ternura, Piero 30 años y Colección de Oro se editan en más de 20 países donde obtuvieron hasta hoy 12 discos de oro y 8 de platino, además de incontables premios y distinciones, de gobiernos y de asociaciones civiles. Entre ellas, el presidente Ernesto Samper le otorgó la ciudadanía colombiana, en un bello acto donde se lo homenajeó en nombre del pueblo colombiano a su muy querido artista.

Piero ofreció en Latinoamérica más de 4000 conciertos para 5.000.000 de espectadores, y lleva vendidos más de 3.000.000 millones de discos. Su popularidad se extiende principalmente a Colombia, México, Venezuela, Cuba, Ecuador, Bolivia, Perú, Centroamérica y también a Estados Unidos, Japón y varios países de Europa, donde colma teatros, estadios o plazas de toros.

Durante su trayectoria, Piero compartió escenarios con artistas como Caetano Veloso, Bob Dylan, Pablo Milanés, Ivan Lins, Joan M. Serrat, Inti Illimani, Richie Havens, Atahualpa Yupanqui, Joaquín Sabina, Paul Simon, Mercedes Sosa, Phil Manzanera, Iva Zanicchi, Nino Bravo, David Gilmour, Fito Páez, Quilapayún, Julio Iglesias, León Gieco, Leonardo Favio, Roger Daltrey (The Who), Silvio Rodríguez, Raimundo Fagner, Joan Báez, Crosby, Still, Nash & Young y muchísimos otros.

www.plataformacultural.com.ar

DISCOGRAFIA

1969 • Piero (Mi viejo)
1970 • Piero (Pedro Nadie)
1972 • Coplas de mi país
1973 • Para el pueblo lo que es del pueblo
1973 • Sinfonía inconclusa en el mar
1974 • Folclore a mi manera
1976 • Y mi gente dónde va...
1981 • Calor humano - Piero con Prema (en vivo Teatro Fénix de Flores)
1982 • Canto de la ternura
1983 • Un hombre común (en vivo Estadio Obras Sanitarias)
1984 • Qué generosa sos, mi tierra (en vivo Teatro Opera)
1985 • El regalao (en vivo La Quema)
1986 • Las galaxias nos miran
1986 - Gaviota
1988 • 15 años después
1989 • A pesar de los pesares
1989 • Cachuso Rantifuso [Opera para niños] (con Juan Carlos Baglietto & Marilina Ross)
1989 - Piero, 15 años después (en vivo, grabado en Santiago de Chile)
1993 - Indra Devi y Piero
1993 • Piero & Pablo en vivo desde Colombia (con Pablo Milanés)
recopilación - 1981 • Recuerdos
recopilación - 1987 • Piero estelar - 14 éxitos
recopilación - 1993 • Te quiero contar (compilación de temas en vivo)
recopilación - 1997 • 50 años 1947-1997
recopilación - 2001 • 30 años de canciones blindadas
recopilación - 2002 • Para vos y yo... mi viejo
recopilación - 2002 • Colección de oro

jueves, 11 de julio de 2013

Juan Carlos Baglietto - 1996 - Luz quitapenas

Juan Carlos Baglietto - 1996 - Luz quitapenas

Hoy me estoy dando mis "gustitos" jejeje...

Este es otro de mis discos favoritos de siempre... Baglietto en su cenit y una selección de canciones maravillosa, de autores de primer calibre.

Temas

01. Cuando (Jorge Fandermole)
02. Hechos de gente (Pedro Guerra)
03. Luz de todos los astros (Fito Páez)
04. Deseo (Pedro Guerra)
05. Como la lluvia en Buenos Aires (Joaquín Sabina)
06. Camarines (Adrián Abonizio)
07. Retrospectiva (Pedro Guerra)
08. Te hablo (Adrián Abonizio)
09. Basura en colores (Rubén Goldín)
10. Por tu amor (Fito Páez)
11. Cambios (Adrián Abonizio)
12. Agua de la luna (De Benedictis/Jorge Fandermole)
13. Yo era el capitán (Roque Narvaja)

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