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jueves, 9 de abril de 2015

Varios - 2003 - Acabo de soñar (poemas de José Martí musicalizados por jóvenes trovadores cubanos)

Varios - 2003 - Acabo de soñar (poemas de José Martí musicalizados por jóvenes trovadores cubanos)


[...] El último y no menos polémico es el proyecto Acabo de soñar, poemas de José Martí musicalizados por jóvenes trovadores cubanos. EGREM, 2003. Con este disco hubo esperanzas. Muchos años hacía que no se escuchaban poemas de Martí con nuevos bríos. Excelentes pero antiguas canciones quedaron enquistadas en los actos y jornadas conmemorativas dando esa terrible sensación de inmovilidad de las buenas ideas. Mucho tiempo pasó (dos años) desde que se habló por primera vez de grabar estos poemas, algunos que ya existían y otros que fueron naciendo con la idea. Trovadores de casi todas las regiones del país se encontraron con el hombre que debe ser escuchado todos los días. Una vez más la A.H.S. apostó por la posible grabación de un disco compilatorio con el interesante material. [...]
Temas

01. Abril (Diego Gutiérrez)
02. Preludio de las flores y el destierro (Heidi Igualada)
03. Tonada simple a Eva (Pável Poveda)
04. 37 versos para una mujer (Leonardo García)
05. Juguete (Fernando Bécquer)
06. Y te busqué (Yamira Díaz)
07. A Emma (Ariel Díaz)
08. Acabo de soñar (Dúo Karma)
09. A Cocola en sus natales (Silvio Alejandro)
10. Vida (Ihosvany Bernal)
11. Con la primavera (El diablo Iustrado)
12. Texto a Martí (Eduardo Sosa)
13. Guantanamera (Diego Cano)

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Resto de referencias a artistas: AQUI

sábado, 12 de abril de 2014

Teresita Fernández - 2007 - Teresita canta a Martí (concierto A Guitarra Limpia)

Teresita Fernández - 2007 - Teresita canta a Martí (concierto A Guitarra Limpia)


En este tercer "cuelgue" dedicado a la maestra, compositora y cantora cubana TERESITA FERNÁNDEZ voy resaltar el magnífico trabajo que ha realizado musicalizando e interpretando textos del gran poeta JOSÉ MARTÍ, y, en concreto, a los poemas integrados en su mítico libro titulado "El Ismaelillo", dedicado a su hijo; trabajo que queda resumido y plasmado en el disco "Teresita canta a Martí" (2002) grabado en el Centro Cultural Pablo de la Torriente, de La Habana, dentro de la imprescindible serie discográfica titulada genéricamente "A guitarra limpia".

Sobre este disco, y, en general, sobre el trabajo musical desarrollado por Teresita sobre los poemas de José Martí, la poetisa e investigadora literaria cubana Fina García Marruz, ha realizado, entre otros, los siguientes comentarios:

«El principal hallazgo de estas canciones hechas para un niño quizás esté en que su autora haya comprendido tan bien que no se trataba del todo de canciones ni, mucho menos, de canciones infantiles. En estos versos hay dolor, pero no quejumbre... Arengas guerreras, más que nanas, hace Martí a su hijo... Despertarlo quisiera, no dormirlo... De aquí que la monotonía, aquí esencial, del ritmo, no sea tampoco la de la nana sino la de la marcha, y la marcha guerrera...; que sean versos, en fin, como para una caballería andante. Era preciso, pues, encontrar una música que fuera a la vez guerrera y festiva: de aquí que los acordes primeros de la guitarra nos recuerden a un tiempo el ímpetu monótono, implacable, de la marcha y la fanfarria con que el juglar anuncia un suceso alegre e insólito, o el paje la llegada del rey».

Por su parte la creadora musical y directora coral Gisela Hernández ha escrito:

«Desde la realización de su "Ismaelillo", Teresita Fernández ha conquistado un rango como compositora que la sitúa en un lugar de excepción entre los compositores populares de hoy. Al emprender la hazaña de la puesta en música de los versos martianos –prólogo y quince pomas–, hazaña que no intentó antes que ella, ni creo probable que lo intente después ningún compositor culto ni popular, ella ha dado muestra de una riqueza creadora tan amplia de estilo, de calidad y originalidad que creemos realmente insuperable por su magnitud».

La propia Teresita Fernandez refiriéndose a sus canciones sobre poemas de Martí, y, más concretamente, a las que compuso sobre textos de el "Ismaelillo" cuenta la siguiente anécdota:

«Cuando le puse música a estos versos pensé que a nadie le iban a interesar, y un día, así tan sencillo  como quien me convida a jugar a la rueda-rueda, Leo Brower, director de la Sinfónica Nacional, me dijo: "¿Quieres hacer el "Ismaelillo" con la Sinfónica?", y yo de atrevida acepté, pues nunca había cantado con una orquesta así tan grande, y hasta me equivoqué en el concierto, pero no importó porque salvé la situación, me paré, y dije: "Yo nunca he cantado con orquesta". Helena Herrera que ira quien dirigía paró y volvió a empezar. Entonces entré a tiempo. [...] Este concierto fue muy reconfortante para mi porque yo hacía más de veinte años que había musicalizado aquellos textos».

Dicho todo lo anterior, para poner fin a este "cuelgue", que no es más que un sencillo y apasionado homenaje a Teresita Fernández, voy a reproducir algunos de los textos del "Ismaelillo" de José Martí que ella ha musicalizado y canta con tanta belleza, pasión y calidad.

Empezaré, por supuesto, por el "prólogo", texto que desborda ternura, amor y compromiso en cada una de sus letras:

«Hijo: Espantado de todo me refugio en tí. Tengo fe en el mejoramiento humano, en la vida futura, en la utilidad de la virtud, y en tí. Si alguien te dice que estas páginas se parecen a otras páginas, diles que te amo demasiado para profanarte así. Tal como aquí te pinto, tal te han visto mis ojos. Con esos arreos de gala te me has aparecido. Cuando he cesado de verte en una forma, he cesado de pintarte. Esos riachuelos han pasado por mi corazón...¡Lleguen al tuyo!».


SUEÑO DESPIERTO

«Yo sueño con los ojos
Abiertos, y de día
Y noche siempre sueño.
Y sobre las espumas
Del ancho mar revuelto,
Y por entre las crespas
Arenas del desierto
Y del león pujante,
Monarca de mi pecho,
Montado alegremente
Sobre el sumiso cuello,—
Un niño que me llama
Flotando siempre veo!».

HIJO DEL ALMA

«¡Tú flotas sobre todo,
Hijo del alma!
De la revuelta noche
Las oleadas,
En mi seno desnudo
Déjante el alba;
Y del día la espuma
Turbia y amarga,
De la noche revuelta
Te echa en las aguas.
Guardiancillo magnánimo,
La no cerrada
Puerta de mi hondo espíritu
Amante guardas;
Y si en la sombra ocultas
Búscanme avaras,
De mi calma celosas,
Mis penas varias,—
En el umbral oscuro
Fiero te alzas,
¡Y les cierran el paso
Tus alas blancas!
Ondas de luz y flores
Trae la mañana,
Y tú en las luminosas
Ondas cabalgas.

No es, no, la luz del día
La que me llama,
Sino tus manecitas
En mi almohada.
Me hablan de que estás lejos:
¡Locuras me hablan!
Ellos tienen tu sombra;
¡Yo tengo tu alma!
Esas son cosas nuevas,
Mías y extrañas.
Yo sé que tus dos ojos
Allá en lejanas
Tierras relampaguean,—
Y en las doradas
Olas de aire que baten
Mi frente pálida,
Pudiera con mi mano,
Cual si haz segara
De estrellas, segar haces
De tus miradas:
¡Tú flotas sobre todo,
Hijo del alma!»

AMOR ERRANTE

«Hijo, en tu busca
Cruzo los mares:
Las olas buenas
A ti me traen:
Los aires frescos
Limpian mis carnes
De los gusanos
De las ciudades;
Pero voy triste
Porque en los mares
Por nadie puedo
Verter mi sangre.
¿Qué a mí las ondas
Mansas e iguales?
¿,Qué a mí las nubes,
Joyas volantes?
¿Qué a mí los blandos
Juegos del aire?
¿,Qué la iracunda
Voz de huracanes?
A éstos - ¡la frente
Hecha a domarles!
¡A los lascivos
Besos fugaces
De las menudas
Brisas amables,—
Mis dos mejillas
Secas y exangües,
De un beso inmenso
Siempre voraces!
Y ¿a quién, el blanco
Pálido ángel
Que aquí en mi pecho
Las alas abre
Y a los cansados
Que de él se amparen
Y en él se nutran
Busca anhelante?
¿A quién envuelve
Con sus suaves
Alas nubosas
Mi amor errante?
¡Libres de esclavos
Cielos y mares,
Por nadie puedo
Verter mi sangre!

Y llora el blanco
Pálido ángel:
¡Celos del cielo
Llorar le hacen,
Que a todos cubre
Con sus celajes!
Las alas níveas
Cierra, y ampárase
De ellas el rostro
Inconsolable: —
Y en el confuso
Mundo fragante
Que en la profunda
Sombra se abre,
Donde en solemne
Silencio nacen
Flores eternas
Y colosales,
Y sobre el dorso
De aves gigantes
Despiertan besos
Inacabables,—
¡Risueño y vivo
Surge otro ángel!».
Temas

01. Tema A Guitarra Limpia
02. Dedicatoria
03. Príncipe Enano
04. Sueño Despierto
05. Brazos Fragantes
06. Mi Caballero
07. Musa Traviesa
08. Mi Reyecillo
09. Penachos Vívidos
10. Hijo Del Alma
11. Amor Errante
12. Sobre Mi Hombro
13. Tábanos Fieros
14. Tórtola Blanca
15. Valle Lozano
16. Mi Despensero
17. Rosilla Nueva

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jueves, 5 de abril de 2012

DISCOGRAFIA : Sara González


DISCOGRAFIA
S a r a G o n z á l e z

Sara González nació en el barrio habanero de Cayo Hueso el 13 de julio de 1949, su padre fue tabaquero y su madre costurera; ambos poseían un alto sentido de la cubanía y de la justicia, así como un enorme gusto por la música y el baile, todas esas cosas le fueron transmitidas a la pequeña Sara.

Según sus propias palabras “para que dejara trabajar a sus padres”, su primera compañera de juegos fue una radio, lo que reafirmó su afición por la música.

El excelente músico Nené Enrizo le impartió sus primeras clases de guitarra y él animó a los padres de Sara para que le permitieran a ésta continuar sus estudios musicales.

En 1966 ingresó al Conservatorio Amadeo Roldán para estudiar viola durante cuatro años.

Además de los mencionados estudios, es graduada de la Escuela Nacional de Instructores de Arte, lugar en donde por más de un año es alumna de Leopoldina Núñez de quien comenta “ … con ella aprendí más, mucho más que durante los cuatro años que estuve en el conservatorio, esa es la verdad”. Posteriormente ejerció como profesora de guitarra y solfeo en esa misma escuela.

Al inicio de los 70 realiza incursiones en el canto, forma parte de un grupo de cierta popularidad “Los Dimos” y hace dúo con Pedro Luis Ferrer.

En su época de estudiante conoce y traba amistad con Silvio Rodríguez y Pablo Milanés, quienes junto con Noel Nicola fundaron “La Nueva Trova Cubana”; ellos la influenciaron para musicalizar los “Versos Sencillos” de José Martí creando su primer disco LP y de ahí surge su vinculación con ese movimiento musical, dentro del cual se ha caracterizado por ser la voz femenina más representativa del mismo.

A partir de 1972 se incorpora al Grupo de Experimentación Sonora del ICAIC, dirigido por el afamado guitarrista, compositor y director Leo Brouwer; para ese tiempo, dejó de lado su carrera como docente.

En el GES recibió cursos de interpretación, composición e instrumentación con maestros inigualables como Federico Smith, Juan Elósegui y el mismo Leo Brouwer.

Con el Grupo de Experimentación Sonora participa en diversas presentaciones de televisión y aparece frecuentemente en programas radiofónicos.

A la disolución del GES, Sara, al igual que los demás integrantes del grupo decidió trabajar sola, acompañada únicamente por su guitarra, sin embargo no evitó realizar presentaciones con algunos otros de sus compañeros intérpretes o con grupos como Irakere, Manguaré, Los Cañas, Orquesta Todo Estrellas y otros.

Emprende en ese tiempo una actividad infatigable y encomiable por los escenarios del mundo, representando la cultura de su país y convirtiéndose en uno de los fenómenos de comunicación artística más relevantes de la música cubana.

Siempre adelante en su labor de promover la música de Cuba, recibe honores en lugares tan disímiles como Roma o Baracoa, Santiago de Cuba o Venecia; distinciones y aplausos que cultiva lo mismo en una escuela de adolescentes que en el palacio del Kremlin.

Su carácter multifacético la impulsa a principios de los 80 a formar junto a Virulo, Carlos Ruiz de la Tejera, Jesús del Valle y otros, el Conjunto Nacional de Espectáculos, una vertiente satírica del teatro musical, que tuvo rotundo éxito local y foráneo y que la llenó de experiencia y madurez en su desenvolvimiento escénico.

En 1984 une su quehacer musical Guaicán, músicos sin formación profesional a quienes convierte en sus alumnos y establece una especie de taller de experimentación y desarrollo que no ha cesado hasta nuestros días, donde unos han marchado, pero otros han aparecido retomando la línea de trabajo del ya desaparecido grupo y que se han convertido en “los músicos de Sara” como ellos orgullosamente se hacen llamar.

Sara ha realizado presentaciones en diferentes lugares del mundo, desde París a Nueva York; también ha pisado lugares tan distintos culturalmente hablando como en Corea, Portugal, Australia, la Unión Soviética, en nuestra América Latina se ha presentado en Brasil, México y Colombia entre otros lugares, sin dejar de lado innumerables conciertos realizados en su patria querida.

En sus andanzas musicales, Sara ha cantado en numerosos escenarios como el Teatro Nacional de La Habana, el Auditorio Nacional de México, el Teatro Metropolitano de Medellín, el Palau de Barcelona, el Teatro Alcalá de Madrid y muchos otros de igual importancia, pero también se ha presentado en gran cantidad de universidades y plazas públicas.


Además de sus presentaciones personales, Sara también ha realizado producciones musicales para cine, televisión y radio.

En su obra discográfica se encuentran varios discos LP grabados con el sello EGREM, así como algunos CDs grabados para PM Records, Bis Records y CRIN; también ha participado en varias antologías musicales.

Independientemente de su carrera artística, una gran cantidad de personas e instituciones pueden dar fé de su alto sentido de altruismo para las causas de los desposeídos.

DISCOGRAFIA

1975 • Versos José Martí (con el GESI)
1976 • La Nueva Trova Cubana en Vivo (con Pablo Milanés, Amaury Pérez & GESI)
1977 • Sara
1982 • Cuatro cosas
1987 • Con un poco de amor
1990 • Con apuros y paciencia
1996 • Si yo fuera mayo
1998 • Mírame
2000 • Sin ir más lejos - Homenaje a Marta Valdés (con Marta Valdés)
2001 • Son de ayer y de hoy
2004 • Cantos de mujer
2009 • Cantos de mujer Vol. II

martes, 4 de mayo de 2010

Amaury Pérez - 1978 - Canta a José Martí


Amaury Pérez - 1978 - Canta a José Martí


Musicalización de textos de José Martí, grabados junto a la Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba. Todos lo temas letra/música José Martí/Amaury Pérez, excepto por "Abril" y "Mucho señora daría" José Martí/Mike Porcel.

Temas

01. Abril
02. A Enrique Guasp de Peris
03. Dolora Griega
04. Magdalena
05. La vi ayer, la vi hoy
06. Rosario
07. Mucho señora daría
08. Carta a España [o Cartas de España]
09. Carmen
10. Je veux vous dire

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